前言

大家在生活中追剧时，最怕的就是不小心踩雷，而现在电视剧大多都充满争议，褒贬不一。

但有这5部剧，它们的口碑出奇的一致，甚至就连央媒都忍不住点名批评！

这些电视剧类型不一样，有的讲历史，有的说职场，还有的是古装题材，却都犯了让观众没法接受的错。

于是这些“烂剧”有的播到一半就下架，有的刚上线就遭抵制。

那么这几部电视剧到底踩了哪些红线，才会被观众抵制，又被官方点名呢？

低俗擦边：《东八区的先生们》

《东八区的先生们》号称张翰 “10 年打磨的诚意之作”，但实际剧情却充斥着低俗内容。

剧里张翰不光有手按女演员敏感部位的镜头，还藏着扯内衣带这种低俗桥段，台词里全是爹味十足的女性冒犯言论。

张翰全程端着霸总架子，眼神里全是自我满足，根本没演角色，像是在秀自己，油腻感都快溢出屏幕。

这不明摆着就是将职场骚扰包装成 “互动” 的情节吗？这样的情节也是观众完全接受不了的。

人民网也直接发问：“10 年打磨的‘诚意之作’在哪里？”

带坏职场风气：《谈判官》

和《东八区的先生们》同属职场题材的《谈判官》，虽然没有油腻和职场骚扰，但口碑却走向另一个极端。

黄子韬饰演的 “富二代” 男主，无职场经验却身居高位，台词夹杂方言，演技生硬，还频繁出现奢靡场景。

该剧被人民日报批评 “披着现实题材外衣，本质却是偶像剧”，传递出 “靠身份走捷径” 的错误价值观。

剧中黄子韬好像只会用夸张的动作表达情绪，跟人意见不合时，不是靠眼神或者语气传递不满，而是猛地跺脚、扯领带。

嘴里的台词还没说完，动作先抢了戏，好不容易要念点专业谈判术语，还念得磕磕巴巴，没有半点职场人的沉稳。

跟杨幂对戏时更明显，俩人本该是职场伙伴，结果他演得像个需要人哄的少爷。

杨幂认真讲工作流程，他要么眼神飘向别处，要么嘴角扯着不自然的笑，连递文件都透着敷衍，完全没有搭档间的默契。

这部剧不光让黄子韬的口碑下降很多，也向观众传递了不好的价值观，被点名批评也是情理之中。

夸张的“闹剧”：《抗日奇侠》

相信很多观众点开《抗日奇侠》，本想着看部正经抗战剧，了解下先烈们怎么打鬼子，结果发现越看越不对劲。

这哪是抗战片啊，分明是把武侠剧硬塞进了历史背景里，离谱得让人想笑。

就说剧里那些 “奇侠” 的操作，简直刷新认知，有个角色不拿枪不拿刀，专门揣着一筐绣花针，见了鬼子抬手就甩。

细得能穿线的针，居然跟装了定位似的，百发百中，隔着好几米都能扎中鬼子要害，要知道那时候连子弹都没这么精准。

还有人专打太极拳，鬼子端着枪冲过来，他慢悠悠地推手、转身，没见用啥劲，鬼子就跟撞了铁板似的，一个个往后飞，落地还得滚两圈。

最离谱的还是 “手撕鬼子”，这段剧情真的让观众大跌眼镜，这哪是抗战啊，这分明是超能力现场！

演员李嘉明在剧里的表演也跟着剧情 “跑偏”，他演的角色本应是沉稳的战士，结果全程都在用力过猛。

每次要出手，都得先扎个马步、瞪圆眼睛，表情绷得紧紧的，好像不把脸憋红就显不出厉害。

打鬼子的时候，动作幅度大得离谱，像个刚学会两招的武行，连摆姿势都透着刻意。

这要是放真抗战年代，哪有功夫摆这么多花架子，早被鬼子的枪瞄准了。

人民日报指出其 “不尊重事实和民族情感”，这种将抗战娱乐化的电视剧，受到批判也是应该的。

“流量”陷阱：《风起洛阳》

王一博、宋茜主演的《风起洛阳》本是高期待之作，却因主演与配角的演技差距，让这部剧的风头全被配角抢占。

王一博和宋茜都是偶像出身，两人的流量非常高，因此这部剧刚一播出，就吸引了不少观众。

但没想到这部剧的口碑，也全败在两个主角身上。

最明显的是俩主角同框查案的戏，王一博面无表情地念线索，宋茜僵硬地接话。

俩人站在精致的唐代楼阁里，却像隔着层玻璃似的，一点没让人觉得是搭档。

反而剧里的配角，哪怕是个小吏，递文书时的恭敬、说话时的语气，都比主角自然。

连人民网都点名批评：“领衔主演之间的演技水平差异过大影响了该剧的整体水平。”

脱离历史背景：《我叫刘金凤》

很多观众一开始是想看《我叫刘金凤》放松下，结果刚看两集就被服化道整懵了。

辣目洋子演的女主刘金凤，穿的那套日常常服，领口是宽宽的垂领，边缘还绣了圈浅粉色的樱花纹，这衣服和日本和服形制几乎一模一样，就差没踩木屐了。

男主更离谱，戴的那顶黑色帽子，顶上坠着个小小的垂缨，帽檐还微微往上翘，这款式跟日本古代武士戴的 “乌帽子” 特别像。

剧中还频繁出现寿司等日本元素，完全脱离古装剧的历史背景。

面对质疑，剧组称 “只是借鉴”，但观众并不买账。

广电总局也明确表态：“任何古装剧都不得以随意化用和模仿外国风格样式。”

结语

从职场剧的价值观跑偏，到历史剧的细节失真，再到古装剧的文化失守，这5部剧的教训足够深刻。

观众需要的不是 “流量堆砌” 的快餐作品，而是有温度、有底线、有品质的好内容。